Il est assis les yeux écarquillés et débordant d'excitation dans un appartement baigné de soleil à New York. Désireux de discuter et irrépressiblement poli, ce n'est pas l'image que vous attendez d'un cerveau criminel qui écrase les cartels, mais Giancarlo Esposito et Gus Fring ne sont pas une seule et même personne. En fait, une fois que vous avez eu une conversation avec l'homme de 63 ans Breaking Badstar, vous pouvez à peine imaginer que ce même homme qui a semé la peur dans le cœur de Walter White. Mais c'est là que réside la magie de Giancarlo Esposito.
Pendant plus de 50 ans, l'acteur du personnage a gagné sa vie à Broadway et au cinéma, mais ces dernières années, Esposito s'est transformé. Autrefois star de la scène et de la comédie, l'acteur est devenu l'homme le plus redouté d'Hollywood, et à juste titre. Son rôle de Gus Fring a apporté une énergie contrôlée jamais vue auparavant dans un méchant de la télévision, ce qui lui a valu le respect à l'écran de Walter White et l'adoration hors écran de l'industrie au sens large. Trois nominations aux Primetime Emmy Awards plus tard, Fring sera considéré comme l'un des plus grands personnages d'Hollywood, mais qu'est-ce qui a rendu le fondateur de Los Pollos Hermanos si passionnant ?
« Gus était un observateur. Il vous a complètement observé et a regardé à travers vous. Et, lorsque vous laissez de l'espace pour vraiment voir les gens, de l'espace pour vraiment vous connecter avec eux, ils deviennent un peu nerveux », a déclaré Esposito. L'homme de plusieurs. « Nous sommes très occupés dans nos vies et personne ne vous accorde toute son attention. Gus l'a fait pour de nombreuses raisons, il voulait en savoir plus sur vous. Il voulait te manipuler. Il voulait comprendre les choses.
C'est vrai, Esposito est très différent de son homologue à l'écran, mais il y a certains éléments de sa personnalité que vous ne pouvez pas vous empêcher de comparer. Il y a une intensité unique qui se trouve juste derrière ses yeux, quelque chose que vous pouvez expliquer ou rejeter, qui rend ses personnages incontournables par nature. C'est peut-être pourquoi Esposito est devenu le méchant de choix d'Hollywood. De jouer le rôle du seigneur de la drogue philanthrope dans Breaking Bad à l'implacable Moff Gideon dans Le Mandalorien, Esposito s'est taillé un héritage pour les méchants qui se sentent réel. Comme le dit Esposito, il n'y a pas de grand méchant loup à la fin de l'histoire. Le plus souvent, ce n'est qu'un homme en conflit avec l'idéologie et poussé par les émotions humaines.
« Un bon méchant est un être humain. Ils sont réels. Parfois, ils ressentent de l'empathie, du chagrin et de la tristesse », dit-il. "Ce sont tous des problèmes compliqués que nous devons résoudre en tant qu'êtres humains, et c'est mon succès dans n'importe quel rôle crapuleux que je joue. J'essaie de créer un être humain qui lutte dans le moment présent, et n'est-ce pas notre vie ? »
Maintenant, Esposito emmène ses talents d'antagoniste dans un tout nouveau monde, mettant en vedette le dictateur brutal Antón Castillo dans la dernière version de Far Cry 6. Et c'est loin des scènes de Broadway sur lesquelles il a perfectionné son art. Situé sur l'île caribéenne fictive de Yara, le jeu de tir à la première personne suit le sort de Dani Rojas, un guérillero qui tente de renverser un régime dirigé comme une dictature par « El Presidente » Castillo. Mais le chef a ses propres problèmes à régler, luttant pour élever un fils désobéissant destiné à suivre son règne.
Atterrissant quelque part entre une épopée cinématographique et une merveille de gameplay moderne, Far Cry 6 est l'une des sorties les plus ambitieuses jamais tentées par le géant du jeu vidéo Ubisoft. Et naturellement, Esposito vole la vedette.
Nous nous sommes assis avec l'acteur cinq fois nominé aux Emmy Awards pour parler de Far Cry 6, des conseils de Samuel L. Jackson et de ce qui fait un méchant tueur.
MOM : Tout d'abord, félicitations pour Far Cry 6. D'après tout ce que nous avons vu, il semble que ce sera un énorme succès. Pouvez-vous me raconter un peu comment vous vous êtes impliqué dans le projet ?
GE : Ubisoft voulait que je vienne leur parler de ce jeu particulier qu'ils faisaient. Ne m'a pas dit grand-chose sur le personnage, sauf qu'il était le dictateur d'une toute petite île, m'a donné quelques paragraphes à mâcher. Et puis, je me suis dit : « Oh, comment puis-je même entrer et les rencontrer ? Et à quoi j'ai l'air ? Et comment devrais-je être ? Bien sûr, certaines pensées me sont venues, car je ne veux jamais répéter un personnage que j'ai déjà joué auparavant. Je pensais : « D'accord, comment puis-je commencer à créer Anton Castillo en tant qu'homme très fier, très charismatique, et aussi très sévère dans sa dictature ? Quels sont ses espoirs et ses désirs, ses rêves et ses désirs ? » Je suis entré et j'ai joué avec eux et j'avais l'impression qu'ils ne voulaient pas que je joue un personnage que j'ai jamais joué auparavant, c'est-à-dire Gus Fring.
Et je me suis dit : « Oh, d'accord, c'est génial. J'ai un nouveau modèle avec lequel commencer à créer cet homme en particulier. Ce qui est différent pour moi avec ce personnage, c'est qu'il est un père, et un père concerné. Il craint que son fils soit trop mou. Il craint de vouloir laisser un héritage à son fils, et il prépare son fils à devenir le prochain dictateur. Et, son fils est empathique envers les révolutionnaires, et c'est quelqu'un qui est, encore une fois, un peu doux, et peut-être aussi en train de tomber amoureux. Oh mon Dieu. Quand il entre en scène, tout change. Donc, il y avait beaucoup d'éléments différents de ce personnage particulier que j'étais très excité de représenter.
MOM : La relation avec Diego est l'un des aspects les plus intéressants du jeu. Cela montre vraiment que Far Cry lui-même n'est pas votre jeu vidéo standard, approfondissant des sujets vraiment confrontants et souvent poignants. Est-ce ce qui vous a attiré dans le rôle ?
GE : J'étais vraiment fasciné par l'écrivain. Navid Khavari a vraiment écrit quelque chose qui avait un vrai jus et un vrai lien dans les relations. Les gens recherchent quelque chose dans les personnages, au cinéma, à la télévision et même dans les jeux, cherchant à être acceptés, cherchant une connexion, cherchant à être aimés. Et donc, Anton a tellement perdu dans sa vie et souffert. Lorsque vous vous sacrifiez et que vous souffriez, vous avez une vision différente de l'endroit où vous devez aller, car vous avez ressenti de la douleur.
La trame de fond d'Anton ayant été élevée avec essentiellement une cuillère en argent dans la bouche, et ayant perdu sa mère, et s'étant finalement élevé, puis, étant poussé hors de ce pour quoi il avait été préparé, mais c'est aussi quelqu'un de très patriote. Anton a un rêve et une vision pour son pays, qui ne sont pas partagés par les révolutionnaires qui veulent l'expulser, car ils ont peut-être fait partie de la servitude sous contrat qu'il a dû obtenir des pauvres pour pouvoir en profiter. les ressources naturelles de son pays. C’est donc une histoire compliquée et intéressante, et c’est ce qui m’y a attiré.
MOM : Vous entendez l'histoire et vous pensez simplement : « Wow, c'est tellement compliqué. Il y a tellement de couches à cela », mais le fait qu'ils aient consacré autant de temps et d'efforts à cela, témoigne de la façon dont le jeu s'est déroulé.
GE : Il se démarque. Cela le rend très différent, car le lien entre l'écriture et ce que la pièce essaie de dire, et pourtant le plaisir est la chose la plus importante. Et le fait que vous, en tant que public, entriez dans ce monde et le parcouriez de la manière que vous choisissez, cela vous permet de vous amuser, et aussi d'utiliser votre cerveau pour renverser Anton Castillo. Et voyons si vous pouvez le faire.
MOM : Êtes-vous vous-même un joueur ou est-ce votre première incursion dans cet espace numérique ?
GE : C'est ma première incursion. J'ai fait Payday 2 et j'ai travaillé un peu, quelques semaines sur une pièce intitulée Mouse Guard, un film qui n'a jamais été tourné. Donc, j'ai eu une certaine expérience. Je n'étais pas seulement intéressé par l'expérience d'être dans le costume et la façon dont tout cela s'assemble, mais j'étais également intéressé par l'incroyable technologie utilisée aujourd'hui pour créer un jeu qui est essentiellement un film. Et ça, c'est merveilleux. Un film avec des choix.
MOM : En tant qu'acteur, le costume et le casque doivent être confrontés, en particulier lorsqu'il s'agit d'établir un lien avec le personnage. Comment s'est déroulé ce processus pour vous ?
GE : Je dois vous dire que le premier jour où je suis entré, vous devez être marqué sur vos coudes, genoux, chevilles, jointures, et vous portez un costume. Et puis, ils vous ont mis un casque, qui ressemble à un casque de football à l'ancienne, avec une barre devant avec trois caméras, 1, 2, 3. Une au centre, deux sur les côtés, et puis une lumière sur ton visage. Et, vous devez regarder au-delà de cela pour vous connecter avec votre collègue acteur pour obtenir de l'énergie et vous permettre de croire. Alors, quand je me suis regardé pour la première fois… Et est-ce que j'ai mentionné que chaque partie de ton corps, chaque once de graisse est visible, parce que c'est presque comme si tu étais dans une combinaison de plongée, donc tu es blottie, et tu dois dépasser le sentiment d'être dans un cirque. Mais, n'est-ce pas ce que nous faisons, ce sont des acteurs?
Au début, je me sentais un peu stupide et j'ai réalisé: "Giancarlo, si tu n'y crois pas, personne ne le croira." Et, il s'agit de toute votre physicalité, qui sera toute numérisée dans les nouvelles plus tard. Donc, vous devez le posséder. Anton passe par différentes phases dans son parcours dans ce jeu. Il y a des moments où sa physicalité est très différente de celle où il a peut-être commencé. J'aime vraiment ce travail. C'est presque comme mon ami, Samuel L Jackson, que j'adore, dit, tu vas à une audition et ils te font lire quelques fois, et ils te donnent d'autres papiers et ils te font lire quelque chose de froid. C'est presque comme prendre un cerceau et mettre le cerceau à 10 pieds dans les airs et vous devez sauter à travers. Et, ensuite, ils ont mis le feu à cette ventouse, et vous devez sauter à travers cela. J'aime toujours cette analogie, car lorsque vous vous donnez des défis à surmonter, c'était un gros défi pour moi. Mais, quand on est acteur on réapprend à jouer dans cet espace, c'est le jeu Far Cry.
MOM : D'une certaine manière, cela vous oblige à aller à la racine même du fait d'être acteur.
GE : Exactement. C'est mon travail. Si je peux apporter quelque chose de frais et de nouveau à tout ce que je fais de cette manière, et en profiter, vous aurez l'impression que c'est réel pour moi. Cela laisse toujours une impression indélébile sur ce que je fais.
MOM : Maintenant, en ce qui concerne Anton lui-même, il traverse cette évolution tout au long du jeu et il n'est pas seulement un méchant en deux dimensions. Je pense que l'une des choses qui fait un très bon méchant, c'est qu'il doit être assez sympathique pour que le public remette en question sa propre moralité, c'est en partie la raison pour laquelle Gus était un si grand méchant dans Breaking Bad. A votre avis, qu'est-ce qui fait un bon méchant ?
GE : Je pense qu'un bon méchant est un être humain, et c'est ce qui a fait le succès de mes représentations de méchants. Ils sont réels. Parfois, ils ressentent de l'empathie, du chagrin et de la tristesse. Ils ne sont pas tous d'une seule note. Pour moi, cette histoire m'a permis d'ouvrir un peu mon cœur car aussi dur qu'il soit avec Diego, il essaie toujours de lui insuffler de la moralité, et une façon de penser, et une façon de faire quelque chose, et un amour pour son personnes.
Tout pour Anton vient d'un amour… Il ne veut pas profiter du peuple, il veut fortifier son pays. Certains en souffriront. Ainsi, bien qu'il ne comprenne pas bien, ses sentiments sont dignes. Préservant l'histoire de sa terre et aidant son peuple à s'élever, il veut toujours son style de vie comme il le veut. Anton est un génie à bien des égards. C'est un architecte. C'est quelqu'un qui comprend. Il aime les choses belles. Il assemble les pièces de son bureau. Il a conçu tout ça. Donc, c'est, d'une certaine manière, un homme de la Renaissance, et j'aime ça aussi chez lui.
MOM : Pensez-vous qu'il y a des leçons que vous, Giancarlo avez apprises d'Anton, et dans cette mesure, de Gus aussi ?
GE : Absolument. J'ai l'impression que pour moi, Gus était un observateur. Il vous a complètement observé et a regardé à travers vous. Et, lorsque vous laissez de l'espace pour vraiment voir les gens, un espace pour vraiment vous connecter avec eux, ils deviennent un peu nerveux, car nous sommes très occupés dans nos vies et personne ne vous accorde toute son attention. Gus l'a fait pour de nombreuses raisons, il voulait en savoir plus sur vous. Il voulait te manipuler. Il voulait comprendre les choses.
Ce que j'ai tellement appris d'Anton, c'est que c'est quelqu'un qui est en lutte avec lui-même. Est-ce la bonne façon de gouverner son peuple avec toutes les pressions de sa vie. Et, il a une perte dans sa vie, la perte de sa femme, la perte de son amour. Donc, ce sont des choses que nous devons travailler… Des problèmes compliqués que nous devons résoudre en tant qu'êtres humains. Et, c'est mon succès dans n'importe quel rôle méchant que je joue, j'essaie de créer un être humain qui lutte dans le moment avec certaines circonstances, et n'est-ce pas nos vies ?
MOM : Il y a évidemment Far Cry et Breaking Bad, mais aussi The Mandalorian. Vous avez définitivement commencé à vous tailler un héritage pour les méchants. Qui a été le plus amusant à jouer ?
GE : Je dois dire qu'ils sont tous amusants à leur manière. J'ai vraiment passé un moment incroyablement merveilleux avec Anton, parce que c'était quelque chose qui a stimulé mon cerveau intellectuel, parce que j'ai réalisé que je devais être le miroir du public, même s'ils prennent tout ce miroir et le numérisent, c'est toujours mon miroir. C'était la même chose avec Moff Gideon, dans un monde d'un volume qui est le plus grand du monde, devoir voir une montagne là-bas, ou un océan devant moi devait être représenté à travers mes yeux et ma conscience. Rien d'autre n'était là pour signaler cela, à l'exception du monde autour de moi qui a été créé et j'étais seul dans ce monde. Ainsi, j'ai appris que je devais utiliser toutes les facilités dont je disposais pour être capable de peindre un tableau avec mon être tout entier. Pour moi, c'était fascinant et merveilleux d'avoir l'opportunité de le faire.
MOM : Pensez-vous que débuter dans le théâtre vous a aidé ?
GE: Je le pense vraiment, parce que la réalité est que lorsque vous le faites en jouant Gus Fring et un gars si sérieux, vous êtes dans la trajectoire d'un film, et d'un film, dont vous ne sautez jamais. Dans Far Cry, la possibilité de jouer dans une course, de la refaire, puis de la corriger d'une manière qui fonctionne pour l'animation, qui d'ailleurs me ressemble exactement. Je l'ai regardé et j'ai dit: "Non, c'est moi. Ils sont pleins de merde. Tu sais ce que je veux dire? Mais, j'ai réalisé: "Oh ouais, je n'avais pas cette veste blanche et cette ceinture rouge. Ils ont mis tout ça dedans.
J'ai l'impression que l'opportunité dans ce monde m'a présenté tant de grands défis pour pouvoir vivre. Ainsi, j'ai pu me sentir expansif. Et c'est ce que nous voulons ressentir en tant qu'acteurs. Vous ne voulez pas vous sentir dans une boîte, vous voulez vous sentir expansif. Certes, j'ai été autorisé à le faire avec tous ces grands personnages que j'ai eu l'occasion de jouer au cours des deux dernières années.
MOM : Vous en avez parlé là, mais l'animation est incroyable. Il te ressemblait exactement. Avez-vous été choqué quand vous l'avez vu pour la première fois ?
GE : J'ai été absolument choqué. Pendant que je travaillais sur cette pièce, je voulais aller dans l'autre partie de l'installation et voir ce que faisaient tous ces gens. Je pense qu'il va y avoir cinq ou six gars sur un ordinateur qui travaillent, et il y avait une centaine de personnes. J'ai rencontré un homme qui travaillait justement sur ce fourreau pour un couteau que je porte à la taille. « Depuis combien de temps travaillez-vous là-dessus ? « Oh, environ six, huit mois. » Le travail est si spécifique et si créatif, donc, j'ai une énorme dette de gratitude à payer aux artisans qui, plusieurs, centaines, non seulement ici en Amérique, mais aussi en France, aussi… Pas à Toronto ou au Canada, où je était basé ainsi que la France, y ont mis tout leur cœur et leur âme. Ce sont les gens qui sont les vrais champions de ce jeu.
MOM : Maintenant, d'un point de vue personnel, je dois y mettre ça. Mais je t'aime absolument en tant qu'Adam Clayton Powell Jr. dans Le Parrain de Harlem. En le regardant, on dirait que c'est juste le personnage le plus amusant à jouer.
GE : C'est vrai. des gens qui ne connaissent pas ou n'ont jamais été exposés à l'histoire d'Adam Clayton Powell, c'était un homme vraiment formidable et un être humain qui aime s'amuser, la partie amusante a été formidable à jouer. Les gens qui le voient disent : « oh mon dieu, ce type vit si grand. Il a une si grande personnalité et est si charismatique. Et ils pensent: "Oh mon Dieu, est-ce que ce gars, en tant qu'acteur, Giancarlo Esposito, oh en fait-il trop?" Et, ils reviennent et ils regardent quelques vidéos en arrière et ils disent: "Oh mon Dieu. Il a réussi."
Vraiment amusant pour moi de jouer ce personnage particulier, car non seulement je suis l'un des meilleurs avocats de New York à l'époque, mais aussi un prédicateur dans une église baptiste. Si coloré, si brillant, et quelqu'un qui a écrit le projet de loi sur les droits civiques. Et donc, un personnage si important de notre histoire que personne ne connaît était important pour moi de faire la lumière sur qui il était, mais aussi de m'amuser à le faire.
MOM : Qu'espérez-vous que les gens retirent de Far Cry quand ils y joueront ?
GE : J'espère qu'ils l'apprécieront. C'est l'essentiel. J'espère qu'ils sont divertis et que leur imagination est stimulée à un point où ils commencent à entendre la résonance non seulement du message de comment reprendre notre propre voix ? Comment nous représentons-nous d'une manière qui est gracieuse, puissante, tout en permettant à nos voix d'être entendues ? Comment pouvons-nous sortir de la complaisance et regarder les grandes entreprises qui essaient de changer le monde et que cela soit automatique de certaines manières sans penser : « Suivez-moi, je vais vous guider. Je vais te conduire ? Je veux qu'ils tirent tout le plaisir possible de ce jeu, qu'ils s'identifient vraiment à tous les différents personnages et à leurs difficultés, et qu'ils profitent de la technologie de pointe qui nous a été offerte par Far Cry 6 et Ubisoft. Je ne peux pas attendre. Vous allez être bluffé.
Far Cry 6 est le dernier volet principal de la série Far Cry d'Ubisoft. Il devrait être présenté en première sur Amazon Luna, Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S et Stadia le 7 octobre 2021-2022. Vous pouvez consulter la bande-annonce complète ci-dessous.
